她相信，她們一定會合作愉快的。

　　“好了，完美。”

　　貝尼伸出戴著花裡胡哨戒指的食指，輕輕抹勻辛莞下唇的口紅。

　　然後，一邊點頭，一邊滿意地看著自己的傑作。

　　今晚的辛莞，比前兩場更美。

　　因為最後一場，主流行樂，妝容沒有這麼多古闆又傳統的限制。

　　加上，總服裝設計師，給這一場的樂團服裝定的主題是，自由。

　　貝尼可以發揮。

　　樂團裡，每一位成員都有特定妝造師。

　　在開場之前，他們化妝師會根據總設計師給的主題，聚在一起，協商敲定服裝。

　　正式交響音樂會上，大多數必須穿黑色。

　　有些規定得死的。

　　男音樂家甚至連西裝都不能穿，必須是燕尾服。

　　而女音樂家，可以挑選服裝的範圍，相對廣泛一些，但也必須是長裙。

　　因為西方交響音樂會在觀念裡，是嚴肅的音樂。

　　不僅舞台上表演的人，要用優雅莊重的黑色，台下的觀眾也要穿著得體優雅。

　　黑色代表莊重。

　　這樣，可以讓觀眾不去關注表演者的衣著，認真純粹地欣賞音樂。

　　好在。

　　A城音樂廳的規矩，打破傳統，顯得觀念時髦許多。

　　負責方那邊，隻說建議使用黑色服裝，卻沒有強行要求。

　　所以，在前一場的國風音樂交響會上。

　　他們還能穿上復古又精緻的旗袍與唐裝。

　　舞台效果，其實也不比傳統的差。

　　標新立異的同時，還打開了一波個性十足的口碑。

　　隻不過，今晚收官。

　　總設計師還是下令，選擇黑色服裝。

　　縱使局限於黑色，好在黑色的服裝款式也很多。

　　特別是貝尼這樣世界級的化妝師，光是針對這一次自由的主題，他就給出了很好的建議。

　　柏林樂團每一次的演出服裝，都由每一位成員的特定化妝師提出一個建議，然後，通過投票的方式，敲定是誰的化妝師，來負責這一場，整個樂團的著裝。

　　這一次，貝尼的方案被采用。

　　作為辛莞專屬妝造師，貝尼是以辛莞的形像優先，選出了這次大家要穿的服裝。

　　所以，今晚的演出服，和辛莞的氣質十分貼合。

　　斜肩的黑色禮服，露出一側的鎖骨與肩膀，貼身的設計，還將纖細的腰部曲線完美的勾勒出來。

　　黑色也能映襯肌膚的雪白。

　　綢緞的面料，讓微寬的裙擺展現出富有層次的皺褶，柔順地垂在腳踝旁。

　　蓬松微卷的黑色長發，散在薄背後，遮住猶如蝴蝶翅膀的肩胛骨。

　　溫婉端莊。

　　這一套下來，讓辛莞出場即是主角。

　　台下的歡呼聲絡繹不絕。

　　在芬奇的帶領下，大家各就各位。

　　七點半整。

　　指揮棒猛地一起。

　　第一首曲子《起風了》正式開始。

　　這首歌的前奏，被長笛演繹。

　　長笛的音色幽綿清亮，奏出旋律時，給人一種，仿佛在陽光下的竹林散步的感覺。

　　前奏才剛開始。

　　已經讓不少觀眾激動地捂起嘴。

　　這首起風了。

　　在各大音樂平台，均播放量高達幾個億。

　　是很多年輕人的喜愛。

　　而在沒聽過這首歌的觀眾耳朵裡，也是一段極佳的旋律。

　　在芬奇的指揮下。

　　單簧管與中提琴循序漸進加入。

　　多重奏的演繹，讓歌曲來到了新的高度。

　　這一首大眾耳熟能詳的歌，在現場的很多觀眾的耳機裡都出現過。

　　或許他們聽過很多人翻唱，也看過很多才藝樂器博主的演繹。

　　但他們應該是第一次聽到。

　　被十幾種不同的樂器，共同演繹出來的這首歌。

　　還是那首音樂，卻是截然不同的感覺。

　　熟知與喜愛這首歌的人，還沒聽到最後，就已經悄然落淚。

　　當曲子來到最後一段的高潮部分。

　　芬奇作出收緊的手勢。

　　剛才還激昂萬分的音樂，突然中斷，燈光也隨之黯下去。

　　辛莞在這靜默的幾秒時間裡，起身而立。

　　當芬奇的指揮棒一揮。